Continuando Nostro serie di profili di artisti in collaborazione con Accademia d'arte di Barcellona, siamo entusiasti di presentare Sofia Wicks, un'altra studentessa di talento la cui Il suo viaggio creativo l'ha portata da Dallas, in Texas, alla vivace città di Barcellona. In questa intervista, scopriremo come Sofia è passata dalle scienze politiche alle belle arti, esplorando il suo processo creativo, le sue influenze artistiche e le preziose esperienze maturate durante gli studi presso la prestigiosa BAA. Continuate a leggere per scoprire come la passione di Sofia per la pittura figurativa a olio si sia trasformata in una promettente carriera artistica.
Raccontaci un po' di te.
Sono un pittore figurativo a olio originario di Dallas, in Texas. Attualmente vivo a Barcellona, dove sto completando gli studi all'Accademia d'Arte di Barcellona. Ho iniziato ad appassionarmi alla pittura e al disegno nel 2020, durante la pandemia di COVID-19. Sono stato subito attratto dall'arte figurativa e mi sono dedicato ad approfondire gli aspetti tecnici del disegno e della pittura realistica.
Qual è il tuo mezzo artistico preferito e perché?
Adoro dipingere a olio, trovo che sia la tecnica con cui posso avere la massima libertà di esplorare colori e texture. La pittura a olio è anche molto flessibile e si può ridipingere o rielaborare un'area infinite volte per ottenere il risultato perfetto.
Come hai iniziato la tua attività di artista?
Mi sono laureato in Scienze Politiche e ho lavorato a Washington DC per alcuni anni con la speranza di tornare a studiare per diventare avvocato. Tuttavia, con l'inizio della pandemia, mi sono ritrovato a lavorare da casa con molto più tempo libero. A quel punto sono stato contagiato dal virus dell'arte e ho passato ore infinite a imparare a disegnare e dipingere ritratti. Ne sono diventato completamente dipendente e ho deciso che dovevo cambiare radicalmente la mia vita e intraprendere una carriera nell'arte. Ho continuato a lavorare e a risparmiare denaro finché non mi sono sentito pronto a fare il grande passo!
A luglio Nel 2022 ho lasciato il mio lavoro a tempo pieno a Washington e mi sono trasferita a Barcellona per studiare alla Barcelona Academy of Art (BAA). Ho utilizzato tutti i miei risparmi per pagarmi gli studi e continuo a lavorare part-time da remoto per finanziare il mio percorso. Quest'estate mi laureerò alla BAA e non vedo l'ora di iniziare a sviluppare concretamente il mio lavoro personale.
Qual è la cosa che più ti piace dello studio alla scuola d'arte?
Studiare in una scuola d'arte è stato prezioso per diversi motivi, in particolare per l'aspetto comunitario. Essere in una scuola con così tante persone con idee simili alle mie, da cui imparare e con cui scambiare idee, mi ha offerto un ambiente a cui non avevo mai avuto accesso prima. Ho stretto amicizie che dureranno tutta la vita durante il mio periodo a scuola e sono entusiasta di vedere come continueremo a costruire la nostra carriera artistica!
Raccontaci del tuo processo creativo.
Il mio processo creativo inizia davvero ogni volta che ho del tempo da solo con i miei pensieri. Per me, questo avviene durante le mie corse mattutine. Durante le mie corse, ho il tempo di riflettere ed elaborare ciò che sto attraversando in un dato momento. Di solito mi viene in mente un'immagine o un'idea e poi inizio a svilupparla. Inizio a sfogliare Pinterest, ascolto la musica con cui mi sento in sintonia in quel momento e abbozzo l'idea iniziale su Procreate. Una volta che l'idea inizia a prendere forma, scatto una serie di foto di riferimento o guardo foto che ho scattato in passato. Quasi tutti i miei lavori coinvolgono amici e familiari, quindi sento un legame personale con l'opera che sto creando. Durante il processo di pittura, l'opera tende a evolversi in una pagina di diario, cambiando e sviluppandosi insieme a qualsiasi pensiero mi passi per la testa.
Barcellona ha una scena artistica incredibile. Hai qualche luogo preferito in città che ispira la creatività?
Ogni volta che sono in un momento di pausa creativa, adoro andare al museo. I miei preferiti sono il Museo Europeo d'Arte Moderna e il Museu Nacional d'Art de Catalunya.
Dove altro trovi l'ispirazione?
Trovo molta ispirazione nella musica. Cerco di creare nuove playlist per ogni mese o stagione e le canzoni che scelgo influenzano davvero la mia arte.
Quali sono le tue maggiori influenze artistiche?
Adoro ammirare le opere di altri artisti, sia del passato che di epoche recenti. Attualmente sono molto ispirato da Colleen Barry, Nick Alm e Alex Kanevsky. Alcuni artisti a cui ripenso spesso sono Egon Schiele, Francis Bacon, Lucian Freud, Ramon Casas, Joaquín Sorolla e Ignacio Pinazo Camarlanch.
Di quale opera d'arte sei più orgoglioso?
Penso di essere particolarmente orgogliosa della mia recente opera intitolata "Overthinking". L'ho dipinta in un periodo in cui provavo molta incertezza riguardo all'amore ed è l'opera più vulnerabile che abbia mai completato. Riguarda la rete di pensieri ed emozioni che tutti proviamo nelle relazioni. Le relazioni fanno emergere le nostre insicurezze e ci costringono ad affrontare i nostri demoni a testa alta. Il dipinto vuole trasmettere come I pensieri vorticosi possono spesso creare distanza anche nelle relazioni più intime. Nell'opera mostro l'isolamento che può verificarsi quando una persona è bloccata nelle proprie paure, perdendosi lentamente nella realtà.
Potresti raccontarci di una sfida che hai incontrato come artista e di come hai lavorato per superarla?
Credo che il più grande ostacolo per me nel mondo dell'arte sia stato il peso finanziario della scuola, dei materiali e del tempo. Sono riuscita a lavorare part-time per mantenermi a galla e mi sento molto fortunata di poter lavorare e studiare contemporaneamente. È difficile finanziare la formazione artistica, ma ci sono sempre modi per farcela!
Quale consiglio daresti agli artisti che stanno appena iniziando?
Se stai appena iniziando la tua carriera artistica, il mio consiglio più importante è di essere paziente. Quando ho iniziato a disegnare figure umane, ho avuto difficoltà con gli aspetti tecnici e sentivo che c'era un enorme divario tra dove ero e dove volevo arrivare. Ci sono voluti (e continuano a esserci) molta pratica e "fallimenti" prima di arrivare a un prodotto finito di cui fossi soddisfatto. Sento ancora che ci sia una montagna ripida da scalare nelle mie capacità tecniche, ma è davvero incoraggiante vedere come i piccoli passi e gli schizzi di pratica si accumulino nel tempo!
Qual è il tuo preferito?
Adoro il
Segui Sofia su Instagram @sofiawicksart per vedere altre sue opere.
Se sogni di diventare una pittrice come Sofia, il nostro Pacchetto per pittori da 72 pezzi è proprio quello che fa per te. Risparmia il 52% su tre dei nostri set di colori essenziali, con 24 colori ad acquerello, acrilico e olio a soli $49,99. Sono dotati di tutto il necessario per sperimentare e trovare il tuo stile, inclusi consigli e tutorial di esperti per aiutarti a padroneggiare ogni tecnica.
Condividere: