Doprava ZDARMA u objednávek nad Kč 2,300

<img src="decorative-image-title.jpg" alt="”>

Jsme zpět s napínavým rozhovorem abych vám představil/a další talentovaný umělec, který je klíčovou součástí Castle Arts komunity. Dnes jsme nadšení abys se setkal/a Hannah Thorpe, náš nejnovější rezidentní umělec a klíčový člen týmu rozvíjení našich zbrusu nová nabídka kurzů to je aktuálně v přípravě.

Hannah je všestranná umělkyně specializující se na krajinářské malby, portréty divoké zvěře, domácích mazlíčků a ilustrované mapy, to vše ze svého domova v Northumberlandu ve Velké Británii. Ale ona není... prostě fantastická umělkyně - bude také jednou z vašich lektorek, až budou spuštěny naše nové kurzy, připravené sdílet své odborné znalosti, pomoci vám naučit se nové techniky a zdokonalit vaše dovednosti.

Zjistěte více o Hannah's inspirativní umělecká cesta, prozkoumat jí tvůrčí vlivy a zjistěte, jaké rady má pro začínající umělce.

Můžete nám povědět o své umělecké cestě a co vás inspirovalo k tomu, abyste se stala umělkyní?

Ano – je to neobvyklé! Vždycky jsem miloval umění, v průběhu let jsem přijímal různé zakázky a prodával různé kusy, ale byl jsem také docela akademický pracovník a rozhodl jsem se stát zubařem. Myslel jsem si, že bych mohl skloubit práci rukama s vědou a pomáháním lidem.

Pracovala jsem v NHS zhruba 20 let, hlavně ve stomatologii pro speciální péči, ale „touha“ malovat byla čím dál silnější – jezdila jsem do práce s myšlenkou: „Nenávidím svou práci, musím malovat.“ Pak jsem se kvůli sérii náhodných okolností v roce 2017 konečně rozhodla ze stomatologie odejít. Trvalo mi asi rok, než jsem se vzpamatovala, začala se věnovat dobrovolnictví, trávit čas se svými (tehdy) malými dětmi a věnovala spoustu hodin malování a kreslení, a pak jsem se v roce 2019 stala umělkyní na plný úvazek.

Co se týče inspirace, myslím, že tu prostě vždycky byla: vždycky jsem si fotil pro referenci a vždycky jsem si říkal: „Z toho by byl skvělý obraz.“ Když jsem se podíval na to, co se dá dělat, a spustil uměleckou stránku na Facebooku, byl jsem ohromen, že jsem hned několik kusů prodal, a najednou jsem si uvědomil, že by to mohlo být něco, co bych mohl dělat jako „práci“.

<img src="decorative-image-title.jpg" alt="”>

Jaký je váš tvůrčí proces? Dodržujete při tvorbě nějakou specifickou rutinu nebo rituál?

Jako umělec pracuji mnohem víc hodin, než lidé očekávají – nemusím jen tak ležet v posteli a čekat, až mě zasáhne inspirace. Mám asi i „volné“ dny, ale obecně zjišťuji, že jakmile se dotknu tužky nebo barvy papíru, začne to plynout. Rád začínám den brzy venku – potřebuji se hýbat a mít denní světlo, než začnu pracovat, takže se projdu nebo běhám (ne moc dobře!) a pořídím stovky fotografií věcí, které mě inspirují – krajiny, přírody, detailů v listí, pavučin a tak dále. Pak se pustím do práce. Dávám si pauzu na oběd a někdy po škole vyzvednu nějakého teenagera, ale často pracuji velmi dlouho, když jsem ve formě, nebo opravdu brzy, když se nemůžu dočkat, až začnu.

Občas jsou termíny pro zakázky napjaté a pracuji 12 hodin denně – záleží na dané situaci. Nejsem moc dobrý v tom, jak se vypínat, ale nechybí mi inspirace ani motivace! Co se týče procesu, jsem metodický – obrazy a kresby se skládají ve vrstvách. Snažím se vidět tvary a nezaměřovat se příliš brzy na detaily – tak se udrží celková kompozice obrazu správná.

Můžete nám povědět o nějakém projektu, na kterém jste pracoval/a a na který jste obzvláště hrdý/á?

Napadají mě dva projekty: zaprvé, nechal jsem si zařadit portrét do knihy Toma Crofta „Portréty pro hrdiny NHS“, která uctívala zaměstnance NHS pracující v první linii na vrcholu pandemie.Byla to zvláštní výsada, obzvláště pro umělce na začátku své kariéry – a to ještě ne portrétistu – být součástí něčeho, co se zdálo být skutečně důležitým záznamem sociálních dějin.

Za druhé, nedávno jsem s komunitní skupinou pracoval na projektu sociální akce, jehož cílem bylo vytvořit rozsáhlou (a trochu bláznivou) mapu pro spolupráci, která by vyjadřovala jejich aspirace na sociální a ekonomické změny v jejich místní oblasti. Mapa se vydává na turné.

Které umělce, ať už minulé nebo současné, obdivujete a jak ovlivnili vaši tvorbu?

Miluji dílo Henryho Moora – jako teenager jsem měl jedinečný sochařský zážitek, který se mi stal jediným v životě, a na vzrušení z toho, že jsem se se všemi těmito podivnými a úžasnými formami pod ochrannými vrstvami setkal zblízka, nikdy nezapomenu. Jeho kresby jsou ale tak citlivé a řady a řady maket (drobných modelů) v nadaci Henryho Moora mě fascinují a pohled na jeho obrovské bronzové sochy v krajině mě pokaždé ohromí. Chci se jich jen dotknout!

Miluji dílo Dame Laury Knightové – světlo, cornwallskou krajinu (kterou velmi dobře znám) a její úžasné válečné obrazy. Miluji Van Goghovo použití barev – obzvlášť ty modré! Figurativní dílo Luciana Freuda mě ohromuje. Skutečnost, že se nebojí hrubého zobrazení lidského těla a dělá to někdy šokujícím způsobem, který je přesný, ale malířský, mě opravdu zajímá.

Miluji způsob, jakým Jenny Aitkenová (současná malířka žijící ve Velké Británii) tak bez námahy zobrazuje světlo a Michelle Luckingová (britská malířka pastelů) představuje plavce ve vodě. Je jich příliš mnoho, abych je všechny jmenovala. Jsem jako straka umělecká – asi vstřebáváte, jak to dělají ostatní, a snažíte se to přenést do své práce. Žiji v naději!

<img src="decorative-image-title.jpg" alt="”>

Kdybyste mohli vytvořit jakékoli umělecké dílo, které by to bylo a proč?

Jééé...tolik jich je. „Plamoucí červen“ (Frederic Leighton) - ty pomeranče jsou úžasné. Van Goghovy „Slunečnice“ - hlavně proto, že bych moc ráda viděla lidi, jak se před mým dílem staví fronty, aby si s ním udělali selfie!! „Portrét Arnolfiniho“ - ten mě vždycky podivně fascinoval. Mohla bych pokračovat!

Jaká je vaše nejoblíbenější galerie nebo výstava, kterou jste kdy navštívili?

Plakala jsem u Monetových Leknínů, přestože jsem je už viděla, uchvátilo mě Van Goghovo muzeum v Amsterdamu a po pandemii jsem viděla úžasnou výstavu v Laingu (Newcastle), kde se představily Laura Knight a Gwen John a další malířky. Ale moje absolutně nejoblíbenější galerie je muzeum Barbary Hepworthové v St Ives. To místo je magické – v jejím domě, s jejími hmatovými díly v subtropických zahradách, se zvukem moře. Jsem tam teď...

<img src="decorative-image-title.jpg" alt="”>

Řekl/a byste, že jste spíše úhledný/á, nebo nepořádný/á umělec/ka?

Uklizené. Může za to zubařství! Mám svá chvíle nepořádku a vlastně je dnes můj ateliér prázdný, ale obecně maluji docela kontrolovaně. Jediné místo, kam to jde, je moje, takže si na malování akrylem oblékám montérkový oblek.

V čem byste si přál/a být v umění lepší/lepší?

Portréty. O ty se opravdu zajímám. Momentálně si v místním kurzu osvěžuji(!) své dovednosti v kreslení portrétů, ale portrétování je úplně jiná hra. Jsem hodně úspěšná – často žertuji, že mé portréty jsou obvykle podobné, ale žádný doutník. Když maluji obličej, děje se něco opravdu zvláštního – můj normální proces rozkládání něčeho na tvary je přepsán mým mozkem, který křičí „obličej“. Namalovala jsem jeden autoportrét, na který jsem opravdu hrdá, ale nikdo nebyl překvapenější než já, že skutečně vypadá jako já!

Trpěl/a jste někdy uměleckým blokem?

Zřídka, pokud mám být upřímný.Mám všechny ty roky nahromaděné obrazy, které se snažím najednou dostat ven. Někdy je to spíš otázka snahy utišit mozek a nechat ho plynout! Miluji zakázky, které mi pomáhají soustředit se, ale jsou chvíle, kdy dokončím velkou zakázku a přistihnu se, jak tančím po ateliéru a snažím se sednout a začít. Jakmile začnu, jde to přirozeně. Pobyt venku a pohyb mi rozhodně pomáhá pochopit některé kreativní nápady v mé hlavě.

<img src="decorative-image-title.jpg" alt="”>

Jakou radu byste dal začínajícím umělcům, kteří teprve začínají svou tvůrčí cestu?

Jsem stále na začátku své umělecké kariéry, takže je to pro mě docela čerstvé. Zaprvé, zbavte se strachu a stejně to udělejte. Neposlouchejte odpůrce!

Síť kontaktů – učte se ze zkušeností ostatních, vstřebávejte jejich rady, hledejte příležitosti. Pokud to neděláte, je to osamělý život umělce.

Připravte se na údery do brady – bude jich spousta a nemusíte se jimi nechat zasáhnout: poučte se z nich, otřete se a pokračujte dál. Někteří lidé si vaše věci zamilují; jiní ne tolik, takže se nesnažte oslovit všechny a jděte dál za svou vášní.

Buďte ochotni mít na svém smyčci několik závazků – je to těžký starý trh. Řekněte ano co nejvíce projektům – nikdy nevíte, k čemu to povede. Ale stejně tak buďte v pohodě s tím, že řeknete ne těm, o kterých si myslíte, že vám nepřinesou žádnou radost.

Těšíte se, až se od Hany dozvíte více? Připojit se Castle Club pro exkluzivní aktualizace a buďte mezi prvními, kteří mají přístup k našim kurzům, jakmile budou spuštěny.

Latest Blogs

Zobrazit vše

How to Create Watercolour Pencil Cherries: Step-by-Step Tutorial
  • Napsal Bethany Hamer

Jak vytvářet třešně pro tužku na akvarel: Výukový program krok za krokem

Vytvořte realistické třešně akvarelovou tužkou s tímto podrobným návodem určeným pro začínající umělce.

Číst více

How to Use Watercolour Pencils: A Complete Beginner's Guide
  • Napsal Bethany Hamer

Jak používat vodové tužky: Kompletní průvodce začátečníky

Naučte se používat akvarelové tužky s naším kompletním průvodcem pro začátečníky, který obsahuje všechny tipy a techniky, které potřebujete k zahájení.

Číst více

Castle Arts Academy Q&A: Ask the Artists
  • Napsal Bethany Hamer

Castle Arts Otázky a odpovědi Akademie: Zeptejte se umělců

Poznejte Castle Arts Lektoři Akademie, kteří odpovídají na vaše nejčastější otázky o umění a bezplatných online kurzech Akademie.

Číst více

} }) } });