Vous avez toujours rêvé de libérer le Van Gogh qui sommeille en vous, mais vous ne savez pas par où commencer? Pour de nombreux débutants – et même pour les artistes chevronnés – choisir le bon type de peinture pour un nouveau projet peut être intimidant. Il existe une gamme ahurissante de peintures, chacune avec ses propriétés et ses effets uniques, alors comment décider laquelle convient le mieux à votre vision créative?
Ce guide présente les différents types de peinture et les avantages de chacun, avec les conseils de notre artiste résidente, Hannah Thorpe, pour vous aider à vous familiariser avec chacun d'entre eux. Que vous recherchiez simplement la meilleure peinture pour les artistes ou que vous soyez curieux d'essayer une nouvelle technique, nous sommes là pour vous aider à démarrer.
Aquarelle
Préférée des artistes botaniques et paysagistes expressifs, l’aquarelle se prête aussi bien aux détails délicats qu’aux cieux immenses. Connue pour sa finition translucide et sa polyvalence, l'aquarelle est appréciée aussi bien par les artistes débutants que confirmés.
L'aquarelle est un médium mat disponible sous forme solide (crayons ou casseroles) et liquide (tube). Il peut être utilisé sur des surfaces humides ou sèches pour créer une gamme d'effets, et comme il est soluble dans l'eau, même après séchage, vous pouvez manipuler votre travail pour affiner les détails ou mélanger les couleurs. Cependant, cela signifie également que des déversements accidentels peuvent faire des ravages sur votre chef-d'œuvre, alors gardez peut-être cette tasse de thé à une distance sûre !
En raison de sa translucidité, les couleurs claires doivent toujours être appliquées en premier, avec les tons plus profonds par-dessus.
Pourquoi c'est génial: Les couches légères et translucides de l'aquarelle créent un effet lumineux parfait pour capturer la lumière naturelle et les détails délicats.
Conseil d'Hannah : Investissez dans un grand pinceau aquarelle rond que vous pourrez utiliser à la fois pour les lavis et les détails.
Gouache
Ce type de peinture souvent négligé combine les meilleures qualités de l'aquarelle et de l'acrylique, ce qui en fait un favori parmi les illustrateurs et les graphistes. Généralement disponible en tubes, il peut être dilué comme une aquarelle pour créer des lavis éclatants, ou appliqué en couche épaisse comme de l'acrylique pour créer des couches audacieuses et opaques.
La gouache est appréciée pour ses couleurs vives, ses propriétés de séchage rapide et son fini ultra-mat, mais l'une de ses meilleures caractéristiques est qu'elle peut être réactivée avec quelques gouttes d'eau. Vous pouvez réhumidifier la peinture sèche sur votre palette ou votre peinture pour continuer à travailler, ce qui rend la gouache à la fois polyvalente et économique avec zéro déchet ! C’est également un incontournable des collections de peintures de nombreux aquarellistes, car la gouache blanche est souvent utilisée pour ajouter de la lumière aux aquarelles.
Pourquoi c'est génial: La gouache est hautement pigmentée et peut être réhumidifiée, ce qui permet de corriger facilement les erreurs.
Conseil d'Hannah: La gouache est idéale pour superposer, mais utilisez une touche douce lorsque vous ajoutez des couches supplémentaires de gouache à celles existantes : vous ne voulez pas créer un désordre boueux.
Acrylique
Relativement nouveau venu sur la scène de la peinture, l'acrylique est rapidement devenu un favori parmi les artistes pour son dynamisme, ses propriétés de séchage rapide et sa polyvalence. L'acrylique est l'une des meilleures peintures pour les artistes qui aiment expérimenter, parfaite pour tout, des portraits aux paysages et adaptable aux surfaces comme le papier, la toile, le bois et même les roches !
L'acrylique est une peinture en tube soluble dans l'eau qui devient insoluble une fois sèche. Il est généralement considéré comme un support opaque, ce qui signifie que vous pouvez superposer des couleurs claires sur des couleurs foncées, et vice versa. Des médiums acryliques peuvent être ajoutés pour rendre la peinture plus épaisse, plus brillante, plus lente à sécher ou adaptée au glaçage, ouvrant ainsi un monde de possibilités créatives.Et qui a dit qu'il fallait s'en tenir aux pinceaux? L'acrylique fonctionne également à merveille avec les couteaux à peindre et les éponges.
Pourquoi c'est génial: L'acrylique est adapté aux débutants, très indulgent et convient à presque tous les styles ou sujets.
Le conseil d'Hannah: Lavez bien les pinceaux acryliques : l'acrylique colle rapidement !
Huiles
La peinture à l'huile est un incontournable du monde de l'art depuis des siècles, avec des maîtres comme Van Gogh et Rembrandt nous montrant son incroyable potentiel. Même si les plus grands l’ont utilisée pour laisser leur marque, les huiles ne sont pas réservées aux professionnels.
Appréciées pour leurs couleurs riches, denses et lumineuses ainsi que pour leurs excellentes propriétés de superposition, les peintures à l'huile sont parfaites pour les paysages, les portraits, les natures mortes et bien plus encore. Et grâce à quelques conseils pratiques, ils sont étonnamment adaptés aux débutants.
Un avantage majeur de la peinture à l'huile est son temps de séchage lent, permettant aux artistes de travailler et de retravailler leurs œuvres pendant des jours, voire des semaines. Cette flexibilité étendue signifie que la peinture peut être poussée et tirée sur la toile pour obtenir l'effet souhaité, ce qui rend les huiles idéales pour créer des textures riches et des détails complexes.
Cela dit, les huiles nécessitent un peu de préparation et de soins supplémentaires. Puisque les pigments sont en suspension dans l’huile, vous aurez besoin de solvants pour diluer la peinture et nettoyer vos pinceaux (et vos mains !), car ils ne peuvent pas être rincés à l’eau comme les autres médiums. Les peintures à l'huile peuvent également prendre des mois pour durcir complètement, mais les résultats époustouflants valent bien un peu de patience.
Comme pour les acryliques, les médiums à l'huile peuvent être utilisés pour accélérer le temps de séchage ou ajouter du corps à la peinture, et ils peuvent être appliqués avec un pinceau ou un couteau à peindre pour plus de polyvalence.
Pourquoi c'est génial: La peinture à l'huile est éclatante, se mélange facilement et sèche lentement, ce qui vous laisse beaucoup de temps pour effectuer des ajustements.
Conseil d'Hannah: utilisez de la peinture à l'huile « grasse sur maigre » : commencez par des couches plus fines et terminez par des couches plus épaisses pour éviter les fissures.
Quelle peinture vous convient le mieux?
Vous en savez maintenant un peu plus sur les types de peinture pour l'art, mais vous vous demandez peut-être encore : «Quelle est la meilleure peinture pour moi?» La réponse dépend de vos objectifs :
- Si vous aimez les effets délicats et translucides, commencez par l'aquarelle.
- Vous voulez des couleurs vives qui sèchent rapidement? Essayez les acryliques.
- Pour une finition riche et intemporelle, les huiles pourraient être votre meilleure solution.
- Et si vous vous situez quelque part entre les deux, ne dormez pas sur la gouache : c'est un joyau caché dans le monde des peintures artistiques.
Prêt à commencer à peindre?
Quel que soit le support que vous choisissez, disposer des bonnes fournitures peut faire toute la différence. Explorez la gamme de peintures
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